/image%2F1495371%2F20210407%2Fob_2d4914_apprendrelharmonicablanc2.png)
Wont Get Fooled Again - The Who - Harmonica D
Les membres Premium retrouvent désormais la tablature de ce thème aux formats .pdf et .mscz, dans la rubrique :
Harmonica diatonique - Chansons internationales - Recueil 24
"Won't Get Fooled Again" est une chanson du groupe de rock britannique The Who, écrite par le guitariste Pete Townshend. Elle est sortie en 1971 et figure en clôture de leur cinquième album studio, "Who's Next".
"Won't Get Fooled Again" a été écrite à l'origine pour le projet "Lifehouse", une ambitieuse œuvre multimédia conçue par Pete Townshend comme une suite de l'album "Tommy". Bien que le projet "Lifehouse" ait été abandonné, plusieurs chansons, dont "Won't Get Fooled Again", ont été réutilisées pour l'album "Who's Next".
Les paroles de "Won't Get Fooled Again" abordent des thèmes de révolution, de désillusion et de scepticisme face aux changements politiques et sociaux. Le refrain célèbre, "Meet the new boss, same as the old boss", exprime le cynisme et la résignation face aux cycles répétés de changement qui ne mènent finalement qu'à des résultats similaires.
La chanson est connue pour son riff de guitare puissant, ses claviers joués par le producteur Glyn Johns, et le solo de synthétiseur ARP réalisé par Townshend. Elle culmine dans un célèbre cri primal de Roger Daltrey, qui est devenu l'un des moments les plus reconnaissables du rock. La structure de la chanson suit un modèle de rock classique avec des éléments progressifs, marquée par des changements dynamiques et une longue section instrumentale.
La chanson est également utilisée fréquemment dans la culture populaire. Elle est notamment connue pour être le thème musical de la série télévisée "CSI: Miami".
I can't decide - Scissor Sistors - Doctor Who
Les membres Premium retrouvent désormais la tablature de ce thème aux formats .pdf et .mscz, dans les rubriques :
"I Can't Decide" est une chanson du groupe américain Scissor Sisters, issue de leur deuxième album "Ta-Dah" sorti en 2006. Ce morceau est connu pour son contraste frappant entre sa mélodie joyeuse et ses paroles sombres et cyniques.
Scissor Sisters est un groupe formé en 2001, connu pour son style unique qui mélange pop, glam rock et disco. "Ta-Dah" est leur deuxième album studio, suivant le succès de leur album éponyme sorti en 2004. "I Can't Decide" est l'une des chansons qui se distingue par son humour noir et son ironie.
Les paroles de ce titre sont à la fois macabres et humoristiques, racontant l'histoire d'une personne qui envisage de tuer quelqu'un mais ne parvient pas à se décider. Les thèmes de la chanson incluent la frustration, la colère et la contemplation de la violence, le tout présenté avec une dose de sarcasme et d'ironie. Cette juxtaposition de paroles sombres avec une mélodie enjouée crée un effet saisissant et mémorable.
Musicalement, "I Can't Decide" est influencée par le glam rock et la pop des années 70. La chanson présente un rythme entraînant et des mélodies accrocheuses, avec des harmonies vocales qui rappellent les œuvres de groupes comme Queen et Elton John. Cette combinaison de styles contribue à l'énergie dynamique et à l'attrait de la chanson.
"I Can't Decide" a attiré l'attention pour son style unique et ses paroles provocantes. La chanson a été utilisée dans divers médias, y compris dans la série télévisée "Doctor Who" lors de l'épisode "Last of the Time Lords", ce qui a contribué à sa popularité. Le contraste entre la musique joyeuse et les paroles sombres en a fait un exemple mémorable de la capacité des Scissor Sisters à mélanger des éléments apparemment opposés pour créer quelque chose d'original et d'engageant.
ABBA – Waterloo – Harmonica G
Les membres Premium peuvent télécharger la tablature dans la rubrique :
Harmonica diatonique - Chansons internationales - Recueil 24
"Waterloo" est une chanson emblématique du groupe suédois ABBA, sortie en 1974. Elle a marqué un tournant décisif dans la carrière du groupe, leur apportant une renommée internationale.
"Waterloo" a été écrite par Benny Andersson, Björn Ulvaeus, et Stig Anderson. La chanson a été interprétée par ABBA pour la première fois lors du Concours Eurovision de la chanson 1974, qu'ils ont remporté, représentant la Suède. La victoire à l'Eurovision a été un catalyseur pour la carrière internationale du groupe.
Les paroles de "Waterloo" utilisent la bataille historique de Waterloo comme une métaphore pour une défaite amoureuse. La narratrice compare sa capitulation amoureuse à celle de Napoléon à Waterloo, reconnaissant la force irrésistible de son amour. Cette approche ludique et historique donne une dimension unique et mémorable à la chanson.
Ce titre est caractérisé par son style pop rock accrocheur, avec des influences de glam rock. La chanson commence avec un riff de piano distinctif et intègre des guitares électriques, des claviers et une section de cuivres. Le tempo rapide et le refrain entraînant sont des éléments clés qui ont contribué à son succès.
La chanson a immédiatement atteint les sommets des classements musicaux à travers l'Europe et ailleurs, devenant un hit international. Elle est devenue le premier grand succès mondial d'ABBA, leur ouvrant la voie à une carrière prolifique et à une série de hits consécutifs. "Waterloo" a été acclamée pour son énergie et son innovation musicale. Elle figure souvent sur les listes des meilleures chansons de l'Eurovision et est régulièrement jouée lors des célébrations et des événements rétro. Le succès de la chanson a également aidé à populariser le Concours Eurovision à l'échelle mondiale.
Jacques Dutronc - J'aime les filles – Harmonica D
Les membres premium peuvent télécharger la tablature de ce thème dans la rubrique :
"J'aime les filles" est une chanson emblématique de Jacques Dutronc, sortie en 1967. Cette chanson fait partie de son premier album éponyme et est rapidement devenue un classique de la chanson française.
Jacques Dutronc était déjà une figure importante de la scène musicale française lorsqu'il a sorti "J'aime les filles". La chanson a été écrite en collaboration avec le parolier Jacques Lanzmann, qui a souvent travaillé avec Dutronc pour créer des titres à la fois ironiques et représentatifs de la société française des années 1960.
Ce titre est une célébration légère et ironique de l'amour et de l'attrait pour les femmes. Les paroles énumèrent diverses situations et types de femmes que le narrateur apprécie, créant une liste joyeuse et humoristique. La chanson utilise des jeux de mots et des descriptions colorées pour peindre un tableau de la diversité et du charme féminin.
Musicalement, "J'aime les filles" est caractérisée par une mélodie entraînante et un rythme rock'n'roll, typique du style de Jacques Dutronc. La guitare électrique joue un rôle central, soutenue par une section rythmique dynamique. La voix nonchalante et légèrement moqueuse de Dutronc ajoute à l'ironie et à l'humour des paroles.
Corynne Charby - Boule De Flipper – Harmonica Db
Les membres premium peuvent télécharger la tablature de ce thème dans la rubrique :
"Boule de flipper" est une chanson interprétée par Corynne Charby, sortie en 1986. Elle est l'un des plus grands succès de l'artiste et reste un classique de la musique pop française des années 1980.
Corynne Charby, de son vrai nom Corinne Charbit, était une actrice et chanteuse française qui a connu une brève mais mémorable carrière musicale dans les années 1980. "Boule de flipper" a été écrit par Gérard Presgurvic, un compositeur et auteur-compositeur de renom, et a été produit par Jean-Philippe Bonichon.
"Boule de flipper" utilise la métaphore du flipper pour parler de la vie et des relations amoureuses. Les paroles décrivent les hauts et les bas, les imprévus et les rebondissements que l'on peut rencontrer, semblables à la façon dont une boule de flipper est projetée et rebondit dans le jeu. La chanson évoque également le sentiment de se sentir pris au piège ou manipulé par les circonstances de la vie.
Musicalement, cette chanson est typique de la pop des années 1980, avec des synthétiseurs marqués, un rythme entraînant et une production brillante. La voix de Corynne Charby, claire et mélodieuse, s'accorde parfaitement avec le style énergique et accrocheur de la chanson. Le refrain est particulièrement mémorable et contribue à la popularité durable du titre.
"Boule de flipper" a rencontré un grand succès à sa sortie, atteignant les sommets des charts en France et consolidant la carrière musicale de Corynne Charby. La chanson est devenue emblématique de la décennie et est encore souvent jouée lors de soirées et événements thématiques des années 1980. Elle fait partie des morceaux qui définissent cette période de la musique pop française.
Quand je vois tes yeux - Dany Brillant – Harmonica Bb
Les membres premium peuvent télécharger la tablature de ce thème dans la rubrique :
"Quand je vois tes yeux" est une chanson de Dany Brillant, extraite de son album "Havana" sorti en 1996. Ce titre est l'une des chansons les plus emblématiques de l'artiste, connu pour son style mêlant chanson française et influences latino-cubaines.
La chanson est une déclaration d'amour où le narrateur exprime ses sentiments profonds lorsqu'il voit les yeux et entend la voix de la personne qu'il aime. Le refrain, simple et répétitif, souligne l'intensité de ces émotions. Les paroles évoquent également la vulnérabilité et le manque de confiance en soi du narrateur, qui est enchanté par le charme de l'autre mais se sent démuni face à elle.
Musicalement, "Quand je vois tes yeux" est caractérisée par une mélodie entraînante et une rythmique influencée par la musique latino-cubaine. Cette fusion de styles est une signature de Dany Brillant, qui a toujours intégré des éléments de jazz, de salsa et de chanson française dans son œuvre.
Harley Davidson - Brigitte Bardot – Harmonica Eb
Les membres premium peuvent télécharger la tablature de ce thème dans la rubrique :
"Harley Davidson" est une chanson interprétée par Brigitte Bardot, écrite par Serge Gainsbourg. Sortie en 1967, cette chanson est l'un des titres emblématiques de Bardot, illustrant son image de femme libre et audacieuse des années 1960.
Brigitte Bardot était déjà une icône internationale du cinéma et de la chanson lorsqu'elle a enregistré "Harley Davidson". La chanson fait partie de l'album "Brigitte Bardot Show 67", une émission télévisée spéciale mettant en vedette Bardot, où elle interprète plusieurs chansons écrites par Serge Gainsbourg.
La chanson "Harley Davidson" est une ode à la liberté et à l'indépendance, symbolisée par la célèbre moto américaine. Les paroles, écrites par Gainsbourg, évoquent le désir de s'évader, de vivre sans contraintes et de partir à l'aventure. Bardot chante avec une certaine désinvolture, incarnant parfaitement l'image de la femme moderne et libérée des années 60.
Musicalement, ce titre est caractérisé par un mélange de rock et de chanson française, avec une instrumentation qui inclut des guitares électriques et une rythmique entraînante. La production de la chanson est assez minimaliste, mettant en avant la voix sensuelle et légèrement provocante de Bardot.
Salade de fruits – Bourvil – Harmonica G
Les membres premium peuvent télécharger la tablature de ce thème dans la rubrique :
"Salade de fruits" est une chanson populaire interprétée par Bourvil, un célèbre chanteur, acteur et comédien français. Sortie en 1959, cette chanson est l'une des œuvres les plus connues de Bourvil et a marqué la culture populaire française par son ton léger et humoristique.
Bourvil, de son vrai nom André Raimbourg, était déjà bien établi en tant qu'acteur et chanteur comique lorsque "Salade de fruits" est sortie. La chanson a été écrite par Noel Roux et Armand Canfora, et elle s'inscrit parfaitement dans le style jovial et bon enfant de Bourvil, qui était très apprécié du public français pour sa gentillesse et son humour.
"Salade de fruits" raconte l'histoire d'un homme qui chante les louanges de sa bien-aimée en la comparant à une salade de fruits. Les paroles utilisent des jeux de mots et des métaphores fruitées pour décrire la beauté et la douceur de la femme aimée. C'est une chanson d'amour légère et amusante, pleine de tendresse et de charme. Musicalement, c'est une chanson simple et entraînante, caractérisée par une mélodie joyeuse et des arrangements orchestraux légers. La voix chaleureuse et expressive de Bourvil ajoute une dimension de sincérité et de convivialité à la chanson. Les refrains répétitifs et les paroles faciles à retenir ont contribué à en faire un succès populaire.
"Salade de fruits" a été un énorme succès à sa sortie et est devenue l'une des chansons les plus emblématiques de Bourvil. Elle a été largement diffusée à la radio et à la télévision, et a contribué à renforcer l'image de Bourvil comme l'un des artistes les plus aimés de la scène française.
La chanson est souvent associée à l'époque des années 1950 et 1960 en France, une période marquée par un certain optimisme et une joie de vivre après les années difficiles de la guerre. "Salade de fruits" reste une chanson nostalgique pour beaucoup, rappelant des souvenirs de cette époque.
Graeme Allwright - Sacrée Bouteille – Harmonica B
Les membres premium peuvent télécharger la tablature de ce thème dans la rubrique :
"Sacrée bouteille" est une chanson de Graeme Allwright, un chanteur et compositeur folk d'origine néo-zélandaise qui s'est établi en France. Graeme Allwright est connu pour ses adaptations en français de chansons de Leonard Cohen, Bob Dylan et d'autres grands noms de la musique folk, ainsi que pour ses propres compositions.
"Sacrée bouteille" a été écrite et enregistrée dans les années 1970. Graeme Allwright était à cette époque déjà bien établi en France, connu pour son style folk engagé et ses textes souvent empreints de critique sociale et de réflexion sur la condition humaine.
Cette chanson traite des thèmes de l'alcoolisme et de l'évasion qu'il procure, mais aussi des désillusions et des pièges qu'il peut représenter. Les paroles décrivent la relation ambivalente entre l'ivresse et les problèmes quotidiens, mettant en lumière la manière dont les gens peuvent se tourner vers l'alcool pour échapper à leurs soucis, tout en reconnaissant les effets destructeurs de cette habitude.
Musicalement, "Sacrée bouteille" est une chanson folk typique avec des éléments de ballade. La mélodie est simple et entraînante, typique du style de Graeme Allwright. Les arrangements acoustiques, principalement centrés sur la guitare, soutiennent la voix douce et expressive d'Allwright, qui raconte l'histoire de manière à la fois légère et sérieuse.
Allô Maman bobo - Alain Souchon – Harmonica G
Les membres premium peuvent télécharger la tablature de ce thème dans la rubrique :
"Allô Maman Bobo" est l'une des chansons les plus populaires du chanteur et compositeur français Alain Souchon. Sortie en 1977, elle figure sur l'album "Jamais content". La chanson a marqué les esprits par son style unique et ses paroles introspectives.
Alain Souchon, connu pour son style mélancolique et ses textes poétiques, a sorti "Allô Maman Bobo" à une époque où il s'affirmait comme une voix distincte de la chanson française. L'album "Jamais content" a contribué à consolider sa popularité et son statut dans le paysage musical français.
La chanson traite des thèmes de l'angoisse, de la sensibilité et de la vulnérabilité. Les paroles évoquent les petits et grands "bobos" de la vie, les inquiétudes et les peurs qui peuvent parfois sembler enfantines mais sont bien réelles et profondes. En répétant l'appel "Allô Maman Bobo", Souchon exprime un besoin de réconfort et de retour à une époque où la mère pouvait tout réparer. Ce titre est caractérisé par une mélodie douce et entraînante, avec une orchestration simple mais efficace. La voix douce et légèrement plaintive de Souchon, combinée à une instrumentation acoustique, crée une ambiance intime et nostalgique. Le refrain accrocheur renforce le thème de la chanson et reste facilement en tête.
/image%2F1495371%2F20221111%2Fob_7013ec_logo-tee-shirt-ok-teespring.png){kind=logo}
Abonnez-vous pour être averti des nouveaux articles publiés.
- 1775 Accés PREMIUM
- 1625 Harmonica diatonique - Tablatures
- 894 Harmonica C
- 668 Free
- 642 Chanson internationale
- 595 Chanson française
- 461 Harmonica chromatique - Tablatures
- 360 Harmonica diatonique - Exercices
- 333 Harmonica A
- 304 Blues
- 247 Harmonica Bb
- 199 Soundtrack
- 186 B.O.Films
- 179 Harmonica G
- 170 Harmonica D
- 135 Messages importants
- 130 Harmonica chromatique - Exercices
- 123 Harmonica Ab
- 96 Jazz
- 94 Harmonica B
- 92 Country Music
- 87 Musiques Trad.
- 72 Harmonica Db
- 71 Backing tracks
- 66 Tablatures seules - sans audio
- 65 Ballades
- 62 Solfège
- 61 Harmonica F
- 52 Harmonica Eb
- 42 Harmonica E
- 42 Relevés
- 41 Musique Classique
- 39 Boutique
- 32 Rock
- 28 Jean-Jacques Milteau
- 21 Logiciels indispensables
- 19 Charlie McCoy
- 18 10 minutes par jour pour...
- 18 Cover
- 18 Recueils et méthodes
- 17 Astuces
- 17 Instrumentaux d'harmonicistes
- 14 Cours en direct
- 14 Funk
- 13 Arpèges
- 12 Folk song
- 12 Toots Thielemans
- 11 Technique de jeu
- 10 Gypsy Music
- 9 Le lick du jour
Theme: Classical © 2024 - Hébergé par Overblog
